Voyage au pays du Clown, roi des imbéciles, touchant et drôle, allant du ridicule jusqu’au poétique. Tour à tour maître de ses illusions et victime de ses désillusions, il ne peut cacher ses failles (des jambes trop longues, un gros bide, un caractère colérique ou distrait…). L’acteur, les laissant transparaître au public, les transforme ainsi en force théâtrale mêlant rire, émotion et imaginaire.
Alors que dans le burlesque, l’image et la situation sont sources de rire, c’est le clown lui-même qui, par son corps, sa personnalité et son vécu, est l’objet de la risée.
La présence sur scène, l’improvisation théâtrale et l’état de base du clown seront les premières étapes du voyage. Ensuite, nous explorerons les principes fondamentaux du jeu clownesque et ses stratégies d’écriture scénique et comique.

Le Butô utilise l’imagination comme source de mouvement.
Plutôt que de bouger le corps, celui-ci est mis en mouvement par l’imaginaire. Sur le fil, nous sommes bougés par la force de la gravité. En rajoutant l’imaginaire, nous pouvons profiter de cette force comme un cadeau qui rend notre danse vivante et juste.
Minja Mertanen, danseuse et pédagogue du Butô, et Sanja Kosonen, danseuse sur fil, proposent de combiner leurs pratiques qui ont beaucoup en commun : le travail de l’équilibre, « le laisser-bouger », l’attention, l’état méditatif, le travail de l’isolation et la mobilisation corporelle...
Cette formation propose d’utiliser les outils de la danse butô, adaptés sur fil pour explorer de nouvelles manières d’être et de bouger sur le fil et de trouver des équilibres plus stables.